Op deze pagina vindt u de Bredase kunstenaars met hun kunstwerken in de gemeente Breda. Tevens treft u meer informatie over de kunstenaar zelf. Dit overzicht is geenszins compleet. Breda telt wel tientallen zo niet honderden kunstenaars door de eeuwen heen. Veel kunstwerken van deze kunstenaars zijn in particulier bezit waardoor u niets zult vinden van hun werken op deze website Kunst in Breda.
Vooralsnog zijn van minstens 15 Bredase kunstenaars kunstwerken in Breda te vinden.
Laatste update van deze pagina 26-3-2026
Gerard van Aalst
Geboren Breda 1896 – † Breda 1965 – RKD
Gerard van Aa1st was beeldhouwer, ontwerper en tekenaar. Hij maakte vooral plaquettes, portretten en borstbeelden in brons. Als leraar tekenen, later ook als directeur, was hij verbonden aan de avondtekenschool in Ginneken. In de Willemstraat, in het voormalig kantoor van de IGB, hangt een bronzen plaquette van F.J. Stulemeijer van zijn hand.
Van Aalst ontwierp voor zijn ouders een art-deco geïnspireerd grafmonument op de begraafplaats Zuilen. Blikvangers zijn hierbij twee bronzen plaquettes, medaillons, met
afbeeldingen van moeder (1933) respectievelijk vader (1940) van Aalst en een grote plaquette die weergeeft hoe engelen de gestorvenen begeleiden na de dood, naar het hiernamaals, de hemel.
Zijn kunstwerken in Breda: A.J.A. Verschraage, H. Barbara, Pools monument, van Sonsbeeck
Kees Buckens
Geboren Breda 1957 – heden – RKD
Na het Lyceum in Breda en een verblijf als militair in Libanon volgde hij plastische vormgeving aan de Koninklijke Academie voor Kunst en Vormgeving in Den Bosch bij onder andere Pjotr Müller en Cees Rogge.
En na nog een paar reizen naar India en Zuid Amerika volgde hij lessen bij David Vandekop op de Jan van Eyck Academie. Daar werd het beeldhouwen als bouwen met graniet, beelden componeren langs de loodlijn verder aangescherpt.
Hij vertrok voor wonen en werken naar Rotterdam en werkte aan grote opdrachten van maatschappelijke instellingen, zoals woningbouwverenigingen, de FNV, psychiatrisch-geriatrische instellingen en diverse bedrijven. Er volgen werkperiodes in voormalig Joegoslavië, het Midden Oosten, Vietnam, Rusland en Japan. Door de jaren heen verplaatst zijn focus van figuratieve en abstracte stapelingen naar de gebouwde en ontworpen wereld. Veel beelden met aandacht voor verlichting, de binnenruimte, de organisatie van de gebouwde omgeving tot monumentale architectuur-folly’s in de vorm van nestkasten. Vooral in houten beelden wordt onderzocht hoe natuur en cultuur zich samenstellen, variërend van de botanische wereld tot man-made architectuur.
Zijn kunstwerk in het Boeimeerpark: De Werker
Ludovicus van Eijnatte
Geboren Breda 1954 – heden – RKD
Na zijn opleidingen in tuinarchitectuur en architectonische vormgeving heeft Ludovicus zich een tijdlang beziggehouden met het ontwerpen waarbij de organische architectuur een centrale plaats innam. Alhoewel hij zich van 1989 geheel aan het beeldhouwen is gaan wijden, resoneert zijn vroegere scholing nog steeds met zijn visie en zijn beelden. In zijn werk transformeert de geometrische vorm zich vanzelf tot een meer natuurlijke, organische vorm en krijgt hiermee een natuurfilosofische en spirituele dimensie.
Het werk van Ludovicus vindt haar oorsprong in een bijzondere kijk op de werkelijkheid. De beelden hebben een tijdloos karakter en sommigen zijn niet direct toegankelijk. Zijn manier van kijken reikt verder: kijken wordt zien en zien wordt inzien. Al zijn leven langt is hij gefascineerd door datgene wat achter de werkelijkheid verborgen ligt. In de eeuwenoude steen is hij op zoek naar de essentie, naar het wezen der dingen. Al kappend probeert hij zo een glimp van het “onkenbare“ te vangen. In zijn visie maakt de mens deel uit van een groter geheel, opgenomen in de eeuwige kringloop waarin alles met elkaar verbonden is. Zij vragen om vergeestelijking en verwijzen naar een dieper bewustzijn, door Carl Jung “ participation mystique“ genoemd.
Inspiratie vindt hij in de natuurlijke omgeving van zijn werkplaats. Zijn motieven zijn ontleend aan de (organische) architectuur maar doen ook denken aan oude culturen, zoals de Maya’s, de Kelten, de Inca’s en het oude Egypte. Zijn beelden zijn tempels, poorten en kathedralen, maar ook lichtdragers, lichtwezens en mandala’s. Soms een eenvoudige bron waaruit de vogels kunnen drinken. De verbinding tussen hemel en aarde verbeeldt hij in vleugelwezens, vogelwezens en levensbomen.
Zijn kunstwerken in Breda bij het kerkhof in het Ginneken en in de tuin van kasteel Bouvigne: Bewogen-Onbewogen, Lichtwezens, Natuurdrager II, Poort, Poortwachter
Bon Ingen-Housz
Geboren Breda 1881 – † Breda 1953 – RKD
Bon Ingen-Housz (ook wel B.M.A. Ingen-Housz, M.A. Ingen-Housz, Bon IngenHousz of Bon Ingen Housz) is een telg van een vooraanstaande Bredase familie, die voornamelijk bestond uit bankiers en artsen (onder anderen Jan Ingenhousz). Hij werd opgeleid aan de Rijksnormaalschool voor Teekenonderwijzers en de Rijksakademie van beeldende kunsten in Amsterdam. Hij was in 1908 de winnaar van de Prix de Rome voor beeldhouwkunst, met een beeld van Mercurius.
Ingen-Housz werkte mee aan diverse grote beeldhouwprojecten in Amsterdam (Stedelijk Museum Amsterdam en grafmonument voor Jo van Heutsz), Den Haag en Rotterdam. Ingen-Housz was docent aan de Koninklijke Academie van Beeldende Kunsten in Den Haag van 1918 tot 1946. Tot zijn leerlingen behoorden onder andere: Geurt Brinkgreve, Dirk Bus, Joop van Kralingen, Elisa van Mastrigt, Theo van der Nahmer en Bram Roth. Hij werd op 22 april 1930, bij koninklijk besluit, benoemd tot ridder in de Orde van Oranje-Nassau.
Zijn kunstwerk in Breda: Pools monument
Hein Koreman
Geboren Lage Zwaluwe 1921 – † Breda 2012 – RKD
De kunstenaar woonde en werkte in Breda, waar meerdere van zijn werken in de openbare ruimte zijn geplaatst.
Hij ontving zijn opleiding aan de Academie voor Beeldende Vorming in Tilburg en de Rijksacademie van Beeldende Kunsten in Amsterdam.
Zijn werk bestaat uit sobere, gestileerde figuren met de nadruk op houding en gebaar, waarmee beweging wordt gesuggereerd. Zijn beeldhouwwerk werd beïnvloed door de Italiaanse beeldhouwers Giacomo Manzù en Marcello Mascherini. In 1957 behoorde Koreman tot de uitgenodigde kunstenaars voor de tentoonstelling Nederlandse Beeldhouwkunst in Museum Boijmans Van Beuningen in Rotterdam.
Op 28 september 2011 vierde Hein Koreman zijn 90ste verjaardag. Ter gelegenheid van zijn verjaardag is in 2011 een expositie opgesteld.
Zoals ware kunstenaars doorgaans overkomt, schiep Koreman het werk waarmee hij naam maakte in zijn eerste bloeiperiode, tussen 1953 en ’62. Driekwart van de expositie beslaat dan ook die jaren.
Gedreven door een torenhoge artistieke ambitie, puttend uit een tomeloze – ook fysieke – energie, anderzijds genoopt door de verantwoordelijkheid voor zijn grote gezin, werkte Koreman als een razende voor de stad die hem financieel in staat stelde zich – na zijn studies in Tilburg en Antwerpen – verder te bekwamen in Amsterdam.
Zijn kunstwerken in Breda: Barmhartige Samaritaan, Betaaltafel, Bloemenmeisje, Bokje, Danseresjes, Emu, Kringloop, Ree, Schrijvertje, De Trek
Charles Lous
Geboren Breda 1938 – heden? – RKD
Hij volgde een opleiding aan de academie voor beeldende kunst St.Joost, in Breda en aan de academie in Haarlem. Hij leerde het vak van beeldhouwer
vooral ook in de praktijk. Gedurende vijf jaar was hij werkzaam op het atelier van Hein Koreman.
Hier experimenteerde hij samen met deze andere Bredase kunstenaar in het werken met compositietechnieken, modelleerbare mengsels van kunststoffen, cement, zand en(gemalen) steen.
Zijn kunstwerken in Breda: Drie bloemen, Drie Vlinders, Spelende kinderen, Vogels
Niels Lous
Geboren Breda 1939 – heden?- RKD
Niels Lous is een schilder en beeldhouwer in de moderne kunst, wiens stijl tot het expressionisme kan worden gerekend. Het oeuvre van de Bredase kunstenaar en beeldhouwer laat zich lezen als een rondreis door het hoofd van een schepper. Beelden die wiskundige patronen, inventieve gedachtesprongen en natuurkundige groeiprocessen op een ontwapenende wijze blootleggen. Sculpturen die nooit zwaar aanvoelen maar eerder uitnodigen om rond te dwalen in een wereld vol verwondering. Met een hoge perfectiegraad werkt Lous zijn beelden af. Niets lijkt aan het toeval overgelaten in deze mystieke, hermetische beeldenwereld. Een kunstenaar die de afgelopen vijftig jaar zijn eigen koers uitstippelde en sporadisch prominent in de schijnwerpers stond. Vaak werkte Lous in opdracht van gemeente en particulieren. Bijzonder is het wel om te zien hoe Lous de uiteenlopendste materialen als cortenstaal, roestvrijstaal en polyster bijna vanzelfsprekend inzet om zijn ideeën zo perfect mogelijk vorm te geven.
Opleiding:
-1958-1961 Academie voor Beeldende Kunsten Sint Joost Sint Janstraat 18 te Breda.
– 1961-1966 Academie der Katholieke Leergangen Boscheweg 345 Gemeente Tilburg.
– 1966-1968 Koninklijke Academie Kunst Vormgeving Pettelaarseweg 2 ‘s- Hertogenbosch.
Zijn kunstwerken in Breda: Evolutie, Kiem, Omloop, Zig zag of Vice Versa
Janus Nuiten
Geboren Prinsenbeek 1929 – † Leiden 2014 – RKD
Hij woonde en werkte in Antwerpen, Breda en Uden. Hij houdt zich voornamelijk bezig met het landschap, in het bijzonder met de structuren ervan. De impressies van de talrijke bergstructuren die hij waarneemt tijdens zijn reizen door Frankrijk en Spanje verwerkt hij in zijn schilderijen en tekeningen met een groot scala aan materialen en technieken. Hij weet zowel binnen de miniatuur als op het grote formaat op een monumentale wijze zijn landschap-impressies vorm te geven. Veel van zijn werken vallen sec genomen binnen de abstracte kunstrichting maar dragen tevens een realistische uitstraling. De poëzie van lijn en textuur zijn bepalend in zijn werken en zijn vaak op een dramatische wijze tot uitdrukking gebracht.
Zijn kunstwerk in Breda: tegelmozaïek
Jacques van Poppel
Geboren Princenhage 1909 – † plaats? 1976 – RKD
Van Poppel toonde al vroeg aanleg voor tekenen en beeldhouwen, maar haalde op aandringen van zijn vader eerst zijn onderwijsakte. Later werd hij beeldend kunstenaar. Hij werd opgeleid onder Gerard Bourgonjon aan Katholieke Leergangen in Tilburg. Van 1945 tot 1955 gaf hij zelf les op deze school, vanaf 1955 aan de Sociale Academie in Breda. Hij werkte figuratief in hout, brons en steen. Van Poppel was lid van de Stichting Beeldende Kunstenaars in Tilburg en van C.O.S.A. in Delft.
In zijn vroege jaren als beeldend kunstenaar maakte hij veel religieuze werken in opdracht van kerken en kloosters. In latere jaren was hij vooral aangewezen op particuliere opdrachten, vrij werk en zijn baan als docent culturele vormgeving aan de Sociale Academie. Ook maakte hij in opdracht diverse herdenkings- en verzetsmonumenten. Een van de werken van Van Poppel is het reliëf “Levensweg”, dat vanaf 1962 aan het toenmalige pand van de Sociale Verzekeringsbank aan de Markendaalseweg in Breda hing. Met de verhuizing van de Sociale Verzekeringsbank naar een nieuw pand verdween het reliëf in 2000 uit het straatbeeld. Een deel ervan werd eind 2019 tentoongesteld in het Princenhaags Museum als onderdeel van de tentoonstelling “Terug in beeld, Jaqcues van Poppel (1909-1976)”. In 2023 werd het herplaatst de gevel van een kantoorpand aan de Hoge Mosten in Haagse Beemden.
Hij kwam, samen met zijn vrouw Nel, om het leven bij een verkeersongeluk op 2 september 1976.
Zijn kunstwerken in Breda: Heilig Hartbeeld, heilige, Levensweg
Grada Rueb
Geboren Breda 1885 -† Den Haag 1972 – RKD
Rueb werd geboren als dochter van Johann Gerhard Rueb (directeur van de Machinefabriek Breda v/h Backer & Rueb een invloedrijk industrieel). Ze was al jong bezig met tekenen en boetseren en trok in 1911 naar Den Haag, waar ze lessen volgde bij Toon Dupuis (ruiterstandbeeld van Willem II op het kasteelplein). Later ging ze in Parijs in de leer bij de Franse beeldhouwer Émile-Antoine Bourdelle. Terug in Nederland vestigde ze zich in Den Haag.
Rueb werd een paar keer onderscheiden voor haar werk. Ze ontving een zilveren medaille tijdens de vierjaarlijkse tentoonstelling in Rotterdam (1917), een bronzen medaille op de jubileumtentoonstelling van het Stedelijk Museum Amsterdam (1923) en een bronzen medaille bij de Olympische tentoonstelling in Amsterdam (1928).
Rueb maakte onder andere standbeelden, penningen en bustes. Ze ontwierp enkele keramieken beelden van dieren voor Goedewaagen.
Tot Ruebs bekende en vaak bezochte werken behoort ook het beeld in Spaarndam (1950) van De held van Haarlem, het (fictieve) jongetje Hansje Brinker dat levens redde door zijn vinger te steken in een gat in de zeedijk en daarmee een dijkdoorbraak voorkwam.
Haar kunstwerken in Breda: Adriaan van Bergen de turfschipper, Mr. M. Tydeman Jr.
Rogier Ruys
Geboren Breda 1963 – RKD
Rogier Ruys is een beeldend kunstenaar, een intens en bevlogen mens. De beelden zijn zowel realistisch als figuratief en vervaardigd in brons of ander materiaal, van handzaam klein tot monumentaal groot. Het realistische werk bestaat voornamelijk uit portretten en handen met het streven naar schoonheid, waar ambacht en emotie versmelten en de kracht van expressie de zintuigen dieper raakt. In een oogopslag of handgebaar zit een ziel, een verhaal. Het figuratieve werk is een organische alchemie, waar massa-volume leegte en ruimte samen in balans komen of juist duelleren, in het ogenschijnlijk niets wordt het iets geboren. Pure intense beelden met zeggingskracht, een energie die ieder mag ervaren zoals hij/zij het ziet, maar elk beeld heeft een naam waar bevlogenheid ten grondslag aan ligt ‘ ik plant mijn hand en maak dus ik besta ‘. Als pelgrim is hij levenslang onderweg om natuurlijke schoonheid intenser te beleven en in vormtaal gestold weer te geven.
Zijn kunstwerken in Breda: Dizzy, Hemels hoog
Ton Schouten
Geboren Breda 1946 – heden? – RKD
Schouten heeft in de loop der jaren een gevarieerd oeuvre opgebouwd, waarbij hij verschillende technieken en disciplines hanteert.
Grafiek: Hij is bedreven in de zeefdruktechniek. Zijn grafische werk omvat zowel abstracte composities als de serie “Made in Holland”.
Beeldhouwkunst en Omgevingskunst: Als beeldhouwer creëert hij ruimtelijke werken, waarbij hij zich ook richt op kunst in de openbare ruimte (omgevingskunst).
Portretkunst: Naast zijn abstracte en ruimtelijke werk vervaardigt hij ook persoonlijke portretopdrachten, vaak uitgevoerd in een realistische of licht gestileerde schilderstijl.
Zijn kunstwerk in Breda: Totempaal
Piet Hein Stulemeier
Geboren Ginneken en Bavel 1941 – † Breda 2009 – RKD
Piet-Hein Stulemeijer studeerde binnenhuisarchitectuur aan de Tilburgse Kunst Academie. Daarna ging hij in militaire dienst. In ’67 startte hij als zelfstandig vrij gevestigd kunstenaar. Hij hield zich onder meer bezig met beeldhouwen en het ontwerpen van meubelen en toegepaste kunst.
In de regio was Stulemeijer bekend om de foto’s die hij maakte van de Haagse Beemden. 25 jaar lang maakte hij elk seizoen foto’s van dezelfde plekken van de in aanbouw zijnde wijk. Tot aan zijn dood werkte hij aan het digitaliseren van de 25-duizend foto’s die hij tijdens de bouw van de Haagse Beemden maakte. Ook zijn project van glas in de Westerschelde bij Antwerpen mag niet onbenoemd blijven. Een ander project was zijn boek ‘Hoge Vucht, woningen van de lopende band’, een boek over de ontwikkeling van de wijk in Breda-Noord. In samenwerking met Van Kemenade bracht Stulemeijer het boek uit.
De kunstenaar en ontwerper nam deel aan 33 binnen- en buitenlandse tentoonstellingen en verkocht zijn werk aan verschillende musea, ziekenhuizen, nutsbedrijven en particulieren in Europa.
Piet Hein Stulemeier was familie van de bekende Bredase industrieel Charles Stulemeijer (1880-1968) die uit Rotterdam kwamen.
Zijn kunstwerk in Breda: glasplastiek
Bart Welten
Geboren Breda 1922 – † Breda 1970 – RKD
Om zich te bekwamen in de plastische vormgeving ging Welten al vroeg werken in het atelier van de beeldhouwer Toon van de Wiel in Breda. In 1946 vertrok hij naar de Koninklijke Academie van Beeldende Kunsten in Den Haag, waar hij bij Bon Ingen-Housz werkte. Toon van de Wiel en Bon Ingen-Housz kwamen zelf ook uit Breda. Daarna zette hij zijn beeldhouwersopleiding voort aan het Nationaal Hoger Instituut voor Schone Kunsten in Antwerpen.
Een gesprek met Jozef Muls te Kapellen leverde hem een introductie op voor het kunsthistorisch instituut van de Katholieke Universiteit Leuven, waar hij zich in 1949 liet inschrijven. Hij studeerde in 1953 cum laude af op een licentiaatsthesis over de Dea Nehalennia. In zijn laatste studiejaar werd hij benoemd tot docent kunstgeschiedenis en ruimtelijke vormgeving aan de Academie St. Joost te Breda, waarna hij ook nog functies aanvaardde als tekenleraar middelbaar onderwijs in Nijmegen (Mater Dei) en in Ubbergen (Notre Dame des Anges). Bovendien was hij docent cultuurgeschiedenis aan de Katholieke Leergangen te Tilburg.
In 1955 werd hij lid van de Gemeenschap Beeldende Kunstenaars Nijmegen (GBKN). In 1956 ging hij in Oosterhout wonen en in 1969 in Ulvenhout. In 1960 promoveerde Welten summa cum laude tot doctor in de oudheidkunde en kunstgeschiedenis. Het proefschrift was getiteld Het Kunstonderwijs in Nederland.
Als beeldhouwer maakte Bart Welten plastieken in brons, steen, metaal, kunstharsen en cybernetische plastieken. Ofschoon hij een relatief korte carrière had (Welten werd slechts 49 jaar oud) heeft hij veel werk nagelaten. De vroege beelden zijn vooral religieus van aard. Later maakte hij veel meisjesfiguren. In de laatste jaren werkte hij vooral aan bewegende objecten.
Ondanks het feit dat hij veel werk heeft nagelaten zijn er geen kunstwerken van hem in Breda!
Toon van de Wiel
Geboren Breda 1910 – † Mogi das Cruzes, Brazilië 2008 – RKD
Zijn vader handelde in kerkornamenten en was ook kerkschilder en borduurwerker en kerkelijk kunstschilder. Het is dus niet verwonderlijk dat zoon Toon artistiek begaafd was en bovendien kunstwerken ontwierp die soms christelijk religieus van aard waren.
Toon van de Wiel volgde een opleiding beeldhouwen bij de Katholieke Leergangen in Tilburg en bij de Kunstnijverheidsschool in den Haag.
Samen met kunstschilder Reinier Pijnenburg exposeerde Toon van de Wiel een aantal beeldhouwwerken in hotel De Deijl in september 1938 te Ginneken. Het betrof 11 kunstwerken die in diverse kerken in Brabant stonden.
In 1939 liet de kunstenaar een huis bouwen aan de Heusdenhoutschestraat in Heusdenhout. De bouwer was aannemer Dirk van den Broek die schuin tegenover de bouwplaats woonde. Het huis werd speciaal ingericht voor het maken van kunstwerken met een glazen atelier. De succesvolle kunstenaar bracht aan de gevel van zijn huis een kunstwerk aan met de naam ‘De Stuyft’, genoemd naar de buurtschap. Het roodstenen terracotta mozaïek kunstwerk bestaande uit tientallen tegels werd in de steenfabriek in Dorst gebakken. Bij de annexatie van Heusdenhout veranderde de straatnaam in Kapelstraat.
Kunstenaars Bart Welten en Hein Koreman gingen al vroeg bij van de Wiel in de leer.
In kleine dorpen was het vroeger heel gewoon dat mensen bijnamen hadden. Toon werd de ‘Sik’ genoemd vanwege zijn baard.
Op 12-8-1940 huwde Toon met Anna Huberta Wick geboren te Breda. Het gezin kreeg vijf kinderen.
Na WOII emigreerde het gezin in 1947 naar Brazilië om een betere toekomst te beginnen. Van de Wiel gaf les aan de kunstacademie Escola de Artes e Cumunicaçao in São Paulo en aan de kunstacademie in São Jose de Campos.
Toon van de Wiel stierf op 18 april 2008 in Mogi das Cruzes, een randdorp van São Paulo.
Zijn kunstwerken in Breda: St. Anna-Te-Drieën, de Stuyft
Jaak van Wijck
Geboren Ginneken 1870 -† Antwerpen 1946 – RKD
Van Wijck schilderde op een romantisch-impressionistische manier vooral landschappen in de Kempen en Noord-Brabant in de eerste helft van de 20e eeuw. Hij schilderde ook bij (het dorp) Ginneken, waar hij onder andere enkele malen de rivier de Mark vastlegde. Hij schilderde daar vooral – in verschillende jaargetijden en bij voorkeur en plein air – bos- en heidelandschappen, boerderijen, vennen, boomgaarden, molens, rivierzichten en enkele keren ook vogels, bloemen en interieurs.
Als leerling op het Stedelijk Tekeninstituut van de stad Breda kreeg hij diverse prijzen. Later, op de Koninklijke Academie voor Schoone Kunsten te Antwerpen en het Hooger Gesticht aldaar, viel hij wederom op door prijzen te winnen, bijvoorbeeld in 1895 toen hij onder andere voor de 1e prijs ‘in de Klasse van toepassing op de stielen die van de schilderkunst afhangen’. Twee bijzondere medailles ontving hij ‘vanwege Leopold II Roi des Belges’. Kort na zijn studie aldaar stelde hij (in 1903) zijn werken tentoon op de beroemde Salon Triennal des Beaux-Arts te Brussel. Later ook op diverse salons in Antwerpen. Hij werd bestuurslid van de – nu Koninklijke Vereniging voor Natuur- en Stedenschoon, waarvan hij nog in 1950 postuum tot erebestuurslid werd benoemd, omdat hij een van de actiefste en meest vooraanstaande bestuursleden en groot ijveraar voor molenbescherming was. Zijn echtgenote Reine van Wijck-Schoeters was daarin ook heel actief, o.a. als voorzitster van het damescomité. Naast zijn activiteit als zelfstandig kunstschilder heeft hij in een atelier aan de Vinkenstraat 30-32 in Antwerpen met zijn zakelijk compagnon Georges Gussenhoven veel glas-in-loodwerken vervaardigd, vaak in jugendstil/art deco. Als glazeniers werden zij tussen de beide Wereldoorlogen beschouwd als de voornaamste in het Antwerpse. Van Wijck was lid van de Antwerpse kunstenaarsvereniging De Scalden, later ook van de kunstkringen WIJ en Eigen Vorming.
Enkele belangrijke werken van Jaak van Wijck bevinden zich in musea in België en Nederland: in het Archief en Museum voor het Vlaamse Cultuurleven (AMVC) te Antwerpen, het Stedelijk Museum Breda en in (het ondertussen gesloten) Museum Kempenland te Eindhoven.
Zijn werken bevinden zich voor het grootste deel in particuliere bezit, onder andere in België, Nederland, Duitsland en de Verenigde Staten. Veel van zijn werken werden verkocht onder andere op veilingen van Christie’s en van Campo & Campo te Antwerpen.
Zijn kunstwerken in Breda: glas-in-lood ramen in de Duivelsbruglaan, Ginnekenweg, Raadhuisstraat
Kunst in Breda 